26 diciembre, 2013

Podcast Killed the Radio Star


En 1979 The Buggles consiguieron una admirable paradoja: con su canción "Video Killed the Radio Star" (que pretendía llamar la atención sobre el fenómeno del vídeo, que empezaba a ser emergente en aquel entonces, advirtiendo que éste podría acabar desbancando a la archiarraigada radio en la industria musical) consiguieron sonar más que nunca precisamente... En la radio. Y el título de esta pegadiza cancioncilla que los de mi generación recordaréis con inusitada claridad me va a servir de excusa para hablar de un fenómeno similar que está teniendo lugar en la actualidad.

Muy de tarde en tarde, curioseo aquí y allí para ver qué están haciendo otras radios que emiten programas de música new age. Entre otras cosas, para saber cómo suenan mis colegas, si estamos haciendo todos lo mismo (y por tanto yo debería apuntar hacia otro lado, porque para hacer todos lo mismo ya están los demás; uno desea ser mínimamente original) y también, para qué negarlo, para averiguar nuestros niveles de popularidad.

Y hete aquí que me encuentro que las radios online son (en su mayoría) una estafa. Sí, una estafa. Porque ahora uno puede crearse desde casa su propia radio online y, simplemente, rellenarla con unos centenares de mp3... Y ya está. Música non stop sin una sola palabra por parte del locutor que nos ilustre sobre lo que estamos oyendo.

Pero los hay peores. Los hay que publican su podcast con "programas" centrados en un disco, por ejemplo. Y cuando uno va a escucharlo esperando descubrir la historia de ese album, se encuentra con que se han limitado a fusilarlo tal cual, sin una palabra del locutor, que debe estar oupado en subir discos a diestro y siniestro. Y cuando me encuentro con estas cosas, me siento defraudado.

Esto, queridos amigos, no es radio. Como mucho, es hilo musical.

Luego, tras el palo recibido y el consiguiente bajón, uno tiene la desafortunada idea de mirar las estadísticas. Las frías cifras que te dicen cuáles son los "programas" más escuchados/descargados, los más aceptados por los oyentes y tal y cual. Y se lleva el segundo chasco del día: los programas más populares sobre la música new age son los que emiten música "de relajación", "música zen", música "de meditación", música "para inteligencia emocional", música "contra el estrés"... Y así. Casi de todo menos música new age.

O sea, que al final lo estamos haciendo bastante bien: nosotros programamos música "para escuchar" y procuramos ilustrar al potencial oyente. Hacemos radio. Eso sí, estamos por los suelos en los índices de popularidad.

Al final The Buggles tenían razón, aunque 30 años más tarde: podcast killed the radio star.


25 diciembre, 2013

Ignacio Núñez, Rafael Corpa y Roger Subirana: Christmas Waltz


Ignacio Núñez, Rafael Corpa y Roger Subirana: 'Christmas Waltz'.
Descárgalo gratis en nuestro Christmas sampler 2013.


Andrés CV: Navidad



MeTrónomoS: The Leafless Christmas Tree


MeTrónomoS: 'The Leafless Christmas Tree'.
Descárgalo gratis en nuestro Christmas sampler 2013.


J. M. Quintana Cámara: The Magic of Christmas


J. M. Quintana Cámara: 'The Magic of Christmas'.
Descárgalo gratis en nuestro Christmas sampler 2013.


21 diciembre, 2013

Lost Frontier TOP 50


Hace unos días me propusieron redactar una lista de mis “50 greatest new age albums of all time”. Difícil selección. Siempre, siempre, se quedará fuera alguno (de hecho, cuando he hecho el recuento, he tenido que suprimir alguno porque ya me había pasado). He procurado incluir discos “míticos”, “referencias” en este tipo de música, que marcaron un hito en su momento, aunque no están todos los que deberían, porque si no la lista sería enorme. Asimismo, intencionadamente he mencionado únicamente una obra por autor, a pesar de que algunos de ellos merecerían ser incluidos aquí con más de un disco. La elección en este caso puede no ser todo lo objetiva que debiera. Es inevitable. Y también aparecen, sin duda, álbumes que para mí tienen un significado especial y que en otras condiciones tal vez hubiera descartado.

En cualquier caso, esta es mi propuesta:
Arvo Pärt: Miserere
Black Tape for a Blue Girl: Remnants of a Deeper Purity
Chris Spheeris & Paul Voudouris: Enchantment
Coen Bais: Socu
Constance Demby: Aeterna
David Antony Clark: Sacred Sites
David Arkenstone: In the Wake of the Wind
Enya: Watermark
Frank Steiner Jr.: I Ging Symphony
Frank Van Bogaert: Human
George Winston: Autumn
Globus: Epicon
Himekami: Zipangu
Javier Paxariño: Temurá
Jean Michel Jarre: Oxygene
Jens Gad: Le Spa Sonique
Jimi Dolezal: Nature's Beauty (Green)
Jo Blankenburg: Floatovations
John Stanford: TimeScapes
Kitaro: Kojiki
Luis Paniagua: Árbol de Cenizas
Mannheim Steamroller: Fresh Aire V
Michael Hoppé: Requiem
Michael Nyman: Drawning by Numbers
Michael Stearns: The Lost World
Michael Whalen: Nightscenes, Music for the Evening
Mike Oldfield: Ommadawn
Mind Over Matter: Music for Paradise
Mychael Danna: Skys
Nightnoise: The Parting Tide
One (Tino Izzo): Blue Desires
Patrick Bernhardt: Atlantis Angelis
Patrick O'Hearn: Metaphore
Paul Cardall: New Life
Peter Buffett: Lost Frontier
Peter Kater & Carlos Nakai: Improvisations in Concert
Philip Glass: 1000 Airplanes on the Roof
Raphael: Music to Disappear In
Ravi Shankar & Philip Glass: Passages
Ray Lynch: Deep Breakfast
Richard Burmer: On the Third Extreme
Shahin & Sepehr: e
Stephan Micus: Athos
Steve Roach & Robert Rich: Strata
Tangerine Dream: Stratosfear
Thomas Bergersen: Illusions
Tom Vedvik: Slowdiver
Vangelis: Heaven & Hell
William Ackerman: Past Light
Wim Mertens: Motives for Writing

¿Qué os parece?

01 diciembre, 2013

Hollywood Music in media Awards 2013


El 21 de noviembre se celebró la 6ª edición de los Premios de la Música en los Medios de Hollywood: Where Music Meets Opportunity - Hollywood is Listening™. Y es un verdadero placer para mí publicar esta entrada en el blog, porque este año han sido varios españoles los nominados y dos de ellos han ganado en sus respectivas categorías.

Nominado 6 veces por la música de su disco “Fantasy”, el compositor español Alberto de la Rocha se ha alzado con el Premio a la Mejor Música Orquestal/Instrumental del año 2013 de los Hollywood Music in Media Awards.

Alberto de la Rocha es compositor de música para cine, televisión y videojuegos, por lo que para él representa un éxito aún mayor, al reconocerse su música allí donde se produce la mayor parte de música de cine y televisión del planeta. Los Hollywood Music in Media Awards constituyen la antesala de los Óscars en lo que a la música audiovisual se refiere.

El compositor y guitarrista alicantino Jaime Helios ha sido galardonado en la gala de los Hollywood Music in Media Awards por su canción Musa que da título a su último álbum. Jaime Helios fue galardonado, concretamente, en la categoría de Mejor Canción New Age 2013 en un evento que tuvo lugar en el Fonda Theatre de Hollywood el pasado 21/11/2013. El alicantino Jaime Helios lleva cuatro nominaciones consecutivas en tres años, dentro de estos prestigiosos premios de la industria del cine, la música, la televisión y la publicidad en Estados Unidos.

Nos enorgullece especialmente, al margen de por ser españoles, por el hecho de que en nuestro programa su música ha sonado de manera habitual y, además, han colaborado en alguno de nuestros samplers.

Entre los nominados este año, también hay que destacar:

Javier Quilis (Alzira, Spain): 'Tribute II' en la categoría de 'Contemporary Orchestral/Instrumental'.
Jorge Granda (Oviedo, Spain): 'The Lucky Star' en la categoría de 'New Age/Ambient'.
Alberto de la Rocha (Madrid, Spain): 'Clarity' en la categoría 'Contemporary Orchestral/Instrumental'.
Airyn (Sevilla, Spain): 'My Angel' en la categoría 'Vocal (Female)'.
Airyn (Sevilla, Spain): 'Only' en la categoría 'New Age/Ambient'.
Roger Subirana (Vilafranca del Penedès, Spain): 'The Orchestral Point of no Return' en la categoría 'Contemporary Orchestral/Instrumental'.
Ignacio Núñez y Javier Quilis (Madrid, Spain): 'Atrapar una Nube con las Manos' en la categoría 'Contemporary Orchestral/Instrumental'.
Javier Quilis (Alzira, Spain): 'Los Puentes de Madison 2' en la categoría 'Contemporary Orchestral/Instrumental'.

Escúchalo en el podcast #762.


27 noviembre, 2013

ICON Trailer Music


ICON: 'Dawning Promises'.
#RecordOfTheWeek en nuestro programa #761.


24 noviembre, 2013

¿Para qué?


El 20 de noviembre nos enteramos de que AOL cerraba el soporte de Winamp y shoutcast. Un día más tarde, Philo me comunicaba la noticia: "como consecuencia de esto (aunque no exclusivamente por ello), En el Aire, tras 8 años de innovación, cierra sus emisiones en directo".

El comunicado oficial es este:

Después de más de ocho años, En el Aire cierra sus emisiones con unos resultados inmejorables en las listas de live365 situándose como la primera radio new age por internet en español y entre las 20 primeras (18) del ranking mundial de live365. La decisión viene precedida de una serie de cambios iniciados por live365 hace un tiempo con relación al control de los derechos de autor y también por la noticia del cierre de winamp y shoutcast, ambos, soportes de la emisora.

Como bien se sabe esta radio nació dando soporte al portal Nuevas Músicas (ya cerrado) y a autores desconocidos dentro del panorama actual (o no) de músicas alternativas.

Al cerrar el portal Nuevas Músicas, consideramos que la radio debía continuar dada la necesidad de mantener un medio de comunicación independiente y sin ánimo de lucro, con libertad absoluta en cada uno de los programas que conforman el horario de programas en directo de ‘En el Aire’.

Por mi parte, han sido unos años en los que los compositores, músicos y la audiencia junto con los locutores, han creado una interrelación especial, llegando a formarse grandes amistades. Personalmente, jamás hubiese imaginado llegar hasta donde se ha llegado.

'En el Aire' ha sido un proyecto creado por y para la música, prueba de ello son los podcast que permanecerán para ser escuchados en la Red.
Ahora son otros los proyectos que hacen imposible que pueda seguir con la emisora y todo lo que ella conlleva.

Quiero agradecer a mis amigos Javier Bedoya (Lost Frontier) e Ignacio Bahillo (Músicas Imaginadas), junto con otros locutores que han pasado por la emisora, el haberme acompañado durante estos años, a los oyentes por creer fielmente en este proyecto, y a los músicos que nos han ayudado a mantenernos en tan alto nivel.

Nos volveremos a encontrar por la red y en otros proyectos.

Evidentemente, a mí esta noticia me ha pillado con el paso cambiado.

Es una verdadera pena que "por causas ajenas a nuestra voluntad" tengamos que vernos obligados a tomar decisiones tan drásticas como esta. Quiero creer que Philo ha utilizado como excusa el fin del soporte de Winamp y shoutcast para tomarse un descanso de la Radio. Porque a todos nos ha pasado. Por muy bonito y bucólico que parezca todo desde fuera, realizar un programa de radio como el nuestro requiere de dedicación y esfuerzo. Y ya no digamos mantener una emisora de las características de En el Aire.
Siempre lo he dicho: el día que deje de disfrutar haciendo esto, simplemente dejaré de hacerlo. Y en este mundo de músicas alternativas, de derechos de autor, de (sí, digámoslo) zancadillas y carreras de obstáculos, uno acaba planteándose la pregunta: ¿para qué?
Hay que mantener un dominio, trabajar en la web, actualizar las noticias, estar al corriente de las novedades, robar tiempo a tu familia y a tu descanso personal, buscar un alojamiento para los podcast, pagar a terceros para que el proyecto sea viable, que ellos consigan (directa o indirectamente, da lo mismo) un beneficio (dinero) y nosotros sólo obtengamos la recompensa de la labor bien hecha, las palmaditas en la espalda (si las hay) por parte de los autores y la audiencia y la satisfacción personal de hacer lo correcto disfrutando de ello. Y todo eso, queridos amigos, pasa su correspondiente factura.

Yo desde aquí quiero agradecer a Philo (e indirectamente a Juan Pedro y al resto de compañeros que han hecho Radio con nosotros) su amistad, su apoyo incondicional y su profesionalidad. Y, por supuesto, a la audiencia. El programa no tendría sentido sin vosotros.

Por mi parte esto supone el fin de las emisiones EN DIRECTO, pero (de momento y tras pensármelo 5 segundos) no es suficiente para que me plantee cerrar esta etapa.

Yo seguiré haciendo el programa con una frecuencia semanal y lo seguiré subiendo a Internet para que se pueda escuchar/descargar desde la web. ¿Por cuánto tiempo? Eso ya no lo sé. ¿Con el mismo formato? Eso tampoco lo sé. El programa ha ido evolucionando con el tiempo y es de esperar que siga su metamorfosis hacia no se sabe dónde. Nos hemos lanzado a la piscina con los especiales de música ambiental/espacial de 2 horas sin comentarios y (oh, sorpresa) son los más descargados de todos. Tal vez apostemos más por la música de licencia libre. O por las cosas raras. Siempre hemos sido un poco raritos.

En cualquier caso, Philo, te deseo lo mejor. Espero tu regreso y jamás podré olvidar el soporte vital que tu emisora ha sido para mi programa. Tú has sido la que lo ha despertado de su letargo en su día y has sido la que ha alimentado su espíritu de supervivencia. Lo creas o no, has sido fuente de inspiración y me has hecho pasar excelentes momentos de radio. Eso no se olvida.
Mi próxima andadura en solitario, en formato enlatado, te la dedico a ti con la esperanza de que me escuches y disfrutes con ello. Y, si es posible, para que sirva de aliciente para que un día no muy lejano vuelvas a levantarnos el espíritu de nuevo con tu radio.

Como dice mi hijo Alejandro: "hasta el infinito y más allá".

20 noviembre, 2013

El fin de Winamp


emol, miércoles, 20 de Noviembre de 2013, 16:54
El fin de una era: Winamp, el popular reproductor de música, dejará de existir en diciembre.

AOL, empresa dueña del software, anunció que éste no podrá ser descargado desde el 20 de diciembre, mismo día en que cerrarán sus servicios online.

SAN FRANCISCO.- Un mes. Ese es el plazo que AOL dio para que los fanáticos de Winamp, uno de los reproductores de música más populares de la era del MP3, busquen otra alternativa ya que desde el 20 de diciembre, el software dejará de existir.

La compañía anunció a través de una advertencia en Winamp.com que el sitio y todos los servicios online asociados serán cerrados el próximo 20 de diciembre. Desde ese mismo día, el otrora popular reproductor no podrá ser descargado. El anuncio termina con la frase "Gracias por apoyar a la comunidad de Winamp durante más de 15 años".

Winamp.com and associated web services will no longer be available past December 20, 2013. Additionally, Winamp Media players will no longer be available for download. Please download the latest version before that date. See release notes for latest improvements to this last release.
Thanks for supporting the Winamp community for over 15 years.


Winamp fue creado en 1997 por Nullsoft, una naciente compañía tecnológica. En 1999 la empresa fue adquirida por AOL, justo cuando el surgimiento del formato MP3 para archivos de audio masificó la idea de compartir canciones en la red, lo que a su vez generó el fenómeno de Napster.

Durante años Winamp fue la opción principal para escuchar música en computadores, sumando soporte para archivos de video un par de años después. Los niveles de personalización del software, que iban desde ecualización hasta la apariencia del programa, aumentaron su popularidad.

La empresa también desarrolló sistemas de radio online e incluso incorporó señales de streaming de video a través de la marca "Shoutcast", aunque el surgimiento de la tecnología móvil y de iTunes le fueron quitando terreno.

En 2010 se intentó revivir la marca a través de una versión de Winamp para Android, a lo que se sumó otra para computadores Mac al año siguiente.

14 noviembre, 2013

Otarion: Jeschua


Jeschua, del disco de Otarion: Out of Eden.
#RecordOfTheWeek en nuestro programa #759.


12 noviembre, 2013

Sleepwalker: Agartha (promo album trailer)


Esto es lo nuevo en lo que está trabajando Lyubomir Yordanov (Sleepwalker).
Escucha otros temas en nuestro podcast #758.


09 noviembre, 2013

Entrevista a: Stahlfabrik


Stahlfabrik es el proyecto musical del español Josep María Soler.

Sonidos analógicos, industriales, grabaciones de campo...

Todas estas paletas de colores y más se encuentran dentro del marco de su nuevo disco Microfusión, una pieza de 45 minutos hecha con orden y con un juego de efectos brillantes. Una obra necesaria para una buena biblioteca sonora.

25 octubre, 2013

Vanderson: Elektron Analog Four demo part II


Las cosas que hace Vanderson.
Escucha uno de sus temas en nuestro podcast #756.


24 octubre, 2013

Un millón de euros por el violín que sonó durante el hundimiento del Titanic


El Mundo, sábado 19/10/2013 14:37 horas
El violín que usó el director de la orquesta del 'Titanic', Wallace Hartley, para ayudar a tranquilizar a los pasajeros, mientras el enorme barco se hundía ha sido subastado este sábado tras ser expuesto en Belfast. Su precio estimado se situaba entre las 200.000 y las 300.000 libras (entre 236.000 y 354.400 euros). Finalmente, ha sido adquirido por 900.000 libras (un millón de euros).

El instrumento perteneció a Wallace Hartley, quien murió junto con otras 1.500 personas, cuando el barco se hundió en 1912. Fabricado en Alemania, que fue encontrado atado al cuerpo de Wallace después de que muriera en el hundimiento, cuenta con todos los alicientes de un objeto de leyenda.
El organizador de la subasta asegura que el violín representa todo lo bueno de la naturaleza humana. La banda del Titanic tocó el himno 'Nearer, My God, To Thee' para calmar los pasajeros que subían a los botes salvavidas, mientras el majestuoso Titanic se hundía bajo las aguas heladas, tras chocar con un iceberg.

El director de la orquesta pereció junto a los otros siete músicos. Su cuerpo fue recuperado 10 días después del hundimiento, el violín estaba dentro de un estuche de cuerdo que estaba atado a su cuerpo.

El instrumento siempre se había dado por perdido, pero su hallazgo fortuito en el ático de una casa en 2006, fue recibido con alegría por los amantes de la historia del transatlántico 'Titanic' en todo el mundo. Las pruebas posteriores realizadas al instrumento han demostrado que es auténtico.

La venta del violín se ha llevado a cabo en la puja organizada por la casa de subastas británica Henry Aldridge and Son, especializada en objetos de colección, y que ya había sacado al mercado varios recuerdos del Titanic.

A excepción de dos grandes grietas, causadas por la humedad, el instrumento y su estuche se encuentran en perfecto estado, aunque solo conserva dos cuerdas.

23 octubre, 2013

The Lab: Analysis Paralysis


Teaser del disco de The Lab: Analysis Paralysis.
#RecordOfTheWeek en nuestro podcast #747.


20 octubre, 2013

Música Lenta para Tiempos Veloces


Slow Music for Fast Times, ese es el slogan de Hearts of Space, una radio y sello dirigidos por Stephen Hill que lleva la friolera de 40 años descubriéndonos música.
Otros iniciaron su andadura allá por 1969, como el sello alemán ECM fundado por Manfred Eicher y que, si no me equivoco, alguien definió como "los editores del sonido más bello después del silencio".

Yo no llevo en esto de intentar descubrir música tanto tiempo como ellos, pero comparto su misma filosofía. Hay un tipo de música que sobrepasa mi indiferencia y que consigue mover mi estado de ánimo. Y suele ser música "lenta". Por eso he creado la serie de programas temáticos de música ambiental/espacial. Y quizás, con los años, me esté volviendo cada vez más slow. Los que llevéis años escuchando el programa podéis decírmelo.

No me interesan las radiofórmulas. No me gustan en absoluto las radios comerciales. Afortunadamente, en la Era de las Comunicaciones (gran paradoja), existen multitud de canales temáticos en Internet donde encontrar "otro tipo de música" y otra manera de entender la radio.
Y en ello estamos: buscando esos sonidos lentos para estos tiempos veloces, intentando llegar a esa audiencia silenciosa que demanda esta música.

Hacer este programa de radio es como una terapia para mí. Me mantiene activo, despierto, alerta. Oxigena mis neuronas y me empuja a llevarlo más allá. Todo lo que rodea el proyecto (la edición de los samplers, preparar el programa, buscar música nueva, componer el diseño de la web y cualquier otra idea que se derive) es una retroalimentación. Si no lo hiciera no dejaría de escuchar música y de buscar novedades, pero no sería lo mismo. Todo se diluiría como una acuarela en un vaso de agua.

Otros cultivan un huerto, adiestran mascotas, practican deporte o construyen maquetas. Yo escucho música.
Y a menudo disfruto pisando el freno.

19 octubre, 2013

Sampler 14


Se llama sampler 14, pero en realidad es el 23...
Prolongando nuestra serie de recopilatorios donde intentamos mostrar música de calidad alejada de los circuitos comerciales, con nombres a menudo desconocidos, pero que esconden un talento latente que merece la pena destacar.
Todos los temas incluidos en este CD han sido cedidos expresamente por los autores para esta recopilación, que puede ser descargada gratuitamente bajo licencia Creative Commons.

Disponible el 22 de octubre a las 20:00 h.

18 octubre, 2013

Barcelona. A short motion timelapse movie by Alexandr Kravtsov.


El lunes puse un vídeo de John Stanford diciendo que había algo que me lo había recordado. Ese algo es este vídeo en timelapse de Alexandr Krastsov.

Canon 7D, Tokina 11-16, Canon EF 24-105 4L, Canon EF 70-200 2.8L
kravtsov.xdr@gmail.com
vk.com/ak806
facebook.com/ak806


17 octubre, 2013

Deep Exile (David Helpling & Jon Jenkins): Sun Racer


Así trabajan Deep Exile (David Helpling & Jon Jenkins). Un breve adelanto de su próximo disco, Found.
Escucha este tema entero en el podcast #755.


16 octubre, 2013

Ax Inferno, el nuevo disco de Paul Speer


Estas semanas estamos escuchando algunos de los temas del nuevo disco de Paul Speer: Ax Inferno.
Escucha estos temas en los podcast #754 y #755.


14 octubre, 2013

John Stanford: Rapture


Hoy ha habido algo que me ha recordado este vídeo de John Stanford y la película TmeScapes.

Los timelapses son vídeos realizados a partir de múltiples fotografías tomadas en escenas que suelen suceder a velocidades muy lentas para reproducirlas posteriormente a mayor velocidad. De esta manera se puede ver claramente el desplazamiento de las estrellas, cómo se mueven las nubes y multitud de cosas que se nos ocurran.
TimeScapes es una película que a mí me recuerda mucho a Baraka y a la serie Powaqqatsi; no en vano utilizan conceptos similares. Y la técnica del timelapse, para qué negarlo, me fascina.

Escucha este tema en el podcast #722.


11 octubre, 2013

III Muestra Internacional de Piano


La tercera cita de la Muestra Internacional de Piano de Aranda de Duero vuelve a tender un puente entre el clasicismo y las nuevas tendencias, con cuatro intérpretes de reconocido prestigio que revalidarán sin duda el éxito cosechado por el certamen en sus dos primeras ediciones.

Viernes 18 de octubre, 20:00 h: Mario López Santos y Julio Mazziotti.
Sábado 19 de octubre, 20:00 h: Lisa Downing y David Lanz.

Centro Cultural Caja de Burgos - Plaza del Trigo, 8 - 09400 Aranda de Duero (Burgos)

10 octubre, 2013

J. M. Quintana Cámara: Wonders of Earth


Wonders of Earth es el primer single del segundo album de J. M. Quintana Cámara que está previsto esté terminado para finales de 2013.

J. M. Quintana Cámara crea con Wonders of Earth una atmósfera de sonidos con piano, cellos, French horn y un fondo de instrumentos electrónicos inspirado en algunos paisajes espectaculares de la Tierra.

©2013 J. M. Quintana Cámara - www.jmquintanacamara.com

09 octubre, 2013

La idea de Roger Subirana para que el público interactúe en sus conciertos

Basándose en el instrumento virtual Tonematrix, Roger Subirana le pedirá al público que seleccione casillas al azar para crear de manera improvisada una melodía.


Así son los conciertos de Ralph Zurmühle en las iglesias de Barcelona

En el Santuario de San Ignacio de Loyola, en Manresa, Barcelona. El 19 de octubre estará en la iglesia de Sant Pacià, en Barcelona.


07 octubre, 2013

El Petit Jardí: Freedom (Soundscape Edit)

Este es un vídeo (versión Soundscape Edit) de uno de los temas que el día 22 aparecerán en el sampler 14.


06 octubre, 2013

Me he vuelto suspicaz. El Disco de la Semana vs. reseñas

Hace mucho, mucho tiempo, cuando lo tenía de verdad, disfrutaba escribiendo reseñas de los discos que más me llamaban la atención. Y disfrutaba haciéndolo porque no tenía ninguna directriz ni ninguna restricción marcada por terceros. Total libertad. Yo escribía única y exclusivamente sobre los discos que me apetecía. Y decía literalmente lo que me venía en gana. Y lo hacía concienzudamente: escribía a la vez que escuchaba el CD. Y lo escuchaba entero. Esta es una manía que todavía tengo. Soy incapaz de escuchar un disco a medias. Todos los CDs, absolutamente todos, incluidos los que no me gustan nada, los escucho de cabo a rabo. Sólo así puedo valorarlo. No concibo poner algún tema en la radio sin haber escuchado el disco entero antes. Manías.

Alguna de esas reseñas se publicaron en revistas especializadas. Todas se pueden leer en la sección "discos" de la web.

Hacer esto de esta manera me llevaba mi tiempo. Así que decidí dejar de escribir reseñas de discos. Al menos hasta que pueda permitirme el lujo de volver a hacerlo. Algún día. Lo tengo en mi agenda mental de futuribles.

El año pasado me pareció una buena idea dedicar una parte del programa al Disco de la Semana. La idea es poner buena parte de un CD (no entero) y destacarlo esa semana a modo de reseña sonora, en lugar de ir desgranando temas a lo largo del tiempo, porque llegué a tener la impresión de que así el disco "se diluía" y perdía impacto. Y, aprovechando las bondades de twitter, lo convertí también en #RecordOfTheWeek.
De vez en cuando veo "por ahí" reseñas de diversos pelajes. Y, francamente, me asaltan las dudas. Dudo de hasta qué punto son verídicas, imparciales y confiables. Si se han escuchado el disco de verdad o sólo de pasada. Si no hay intereses espúreos detrás que empañen la independendia del crítico.
Y digo esto porque cada vez me resulta más difícil encontrar un disco que me sorprenda de verdad. Porque cada vez yo soy más estricto conmigo mismo y filtro más y más lo que de verdad quiero que llegue. Porque veo que otros califican con 10 sobre 10 discos que a mí me causan absoluta indiferencia. Y, por el contrario, nadie ha mencionado nada sobre otros que me parecen imprescindibles. ¿Soy yo el raro? ¿Me estoy volviendo un viejo cascarrabias? Tal vez.
O, simplemente, me he vuelto suspicaz.

22 septiembre, 2013

#365cielos

Comenzamos la 18ª Temporada con ligeros cambios: sintonía nueva, nueva retrospectiva y, en cuanto apariencia, los fondos que vamos a emplear de aquí en adelante serán fotografías propias de cielos que he ido publicando en el blog Mi Otra Mirada y también en twitter bajo el hashtag #365cielos.

Llevo fotografiando cielos desde... Hace muchos años. Pero ha sido mi mujer la que me advirtió de esta entrada en twitter y me animó a que me uniera a esta iniciativa.
#365cielos es una idea de Íñigo De Juana (), fotógrafo que publica diariamente "sus" cielos y que tiene abierta esta etiqueta en twitter para los que queramos hacer lo propio.

Una de nuestras señas de identidad era precisamente un cielo azul con nubes, simbolizando el carácter "atmosférico" y "ambiental" de muchas de las músicas que emitimos en nuestra radio. Así que, de repente, esta iniciativa ha resultado perfecta para emplearla como imagen corporativa; tanto que la voy a adoptar también para ilustrar las portadas de nuestros samplers a partir del nº 15.

29 mayo, 2013

Regalamos un CD de Esmuki

Para ganar este CD de Esmuki: Música para Despertar los Sentidos tenéis que responder a la siguiente pregunta: ¿Dónde viven los Esmukis?

Las respuestas pueden enviarse a nuestro correo electrónico hasta el 18 de junio.

07 marzo, 2013

#734

Esta noche hacemos un repaso a las Mejores Bandas Sonoras Originales nominadas a los Oscar™ 2012.

Milladoiro, Carles Reig, Marc Streitenfeld, Steve Jablonsky, Alexandre Desplat, Dario Marianelli, John Williams, Mychael Danna, Thomas Newman, Immediate y Jo Blankenburg.


El programa: #734.

04 marzo, 2013

La Semana Elástica de El Corte Inglés

Ya habíamos hablado aquí del concepto especialmente laaaargo que tienen de la semana en El Corte Inglés.
Pues ahora, más que laaaarga, es elástica:


Una semana ¡¡de 24 días!! Dentro de poco ya no les llegará un mes para anunciar su elástica semana.

03 marzo, 2013

Mike Oldfield 1996

El tercer álbum de Mike Oldfield con WEA es un disco que no entusiasma pero que tampoco deja indiferente, algo que se convertirá en habitual en el futuro: Voyager, un disco oportunista aprovechando el tirón de la música celta.
Y además: Alpha Wave Movement, John Stanford, Brian James Brasher, Jo Blankenburg, Luar Na Lubre, Carles Reig y Airyn.


El programa: #733.

24 febrero, 2013

Regalamos un CD firmado por Carles Reig

Para ganar este CD de Celtic Mysticproyect firmado por Carles Reig tenéis que responder a la siguiente pregunta: ¿Quién es la cantante principal de Celtic Mysticproyect?

Las respuestas pueden enviarse a nuestro correo electrónico hasta el 26 de marzo.

22 febrero, 2013

Tubular Bells by the Brooklyn Organ Synth Orchestra

20 febrero, 2013

Fallece Kevin Ayers

Efe | Londres

El músico británico Kevin Ayers, uno de los miembros fundadores del grupo de rock psicodélico Soft Machine, ha fallecido este miércoles a los 69 años, según ha confirmado su discográfica a la BBC. Ayers murió mientras dormía en su domicilio de Montolieu (al sur de Francia), donde residió durante los últimos años, según ha explicado Bernard MacMahon, director de Lo-Max Records, la última discográfica del artista en el Reino Unido.
MacMahon, que no desveló la causa del fallecimiento, subrayó que Ayers, quien también vivió durante años en Ibiza (España), donde batalló con problemas de adicción a la heroína, "fue la personificación de ese ideal de los sesenta de creatividad, libertad de expresión y amor libre".


El solista y compositor británico fue una de las figuras más influyentes dentro de la música psicodélica de este país, y su grupo, Soft Machine, que tomó el nombre de una novela del autor William Burroughs tras obtener el permiso del creador de "Beats", tuvo una gran relevancia a finales de los 60.
Natural de Kent (sur de Londres), tras dejar Soft Machine en 1968, Ayers trabajó con artistas de renombre como Mike Oldfield o Brian Eno, y publicó 17 álbumes en solitario, el más reciente "The Unfairground", de 2007, con aportaciones de músicos de bandas como Teenage Fanclub o Neutral Milk Hotel.

Fuente: El Mundo.

Mike Oldfied 1994

Tras el éxito del renacer con Tubular Bells II, Mike Oldfield inicia un viaje hacia el futuro con su interpretación personal de la obra de Sir Arthur C. Clarke 'The Songs of Distant Earth'.
Casi la totalidad del programa está dedicada al análisis de este disco, pero todavía nos ha quedado tiempo para: Arun Shenoy, Omar Akram, Jordi Raido, X-Ray Dog, Thomas Bergersen, Jo Blankenburg y Roger Subirana.


El programa: #732.

13 febrero, 2013

Mike Oldfield 1992

Dicen que segundas partes nunca fueron buenas. 1992 supone la salida de Mike Oldfield de Virgin para recrear de manera brillante su obra magna: Tubular Bells II.
Pero antes escucharemos a los nominados a los Grammy 2013 en el apartado de Mejor Álbum New Age.

Krishna Das, Peter Kater, Michael Brant DeMaria, Steven Halpern, Loreena McKennitt, Omar Akram, Mike Oldfield y Brian James Brasher.


El programa: #731.

06 febrero, 2013

#730

Como habíamos anunciado, esta semana realizamos un viaje sonoro a través de unas de las músicas más evocad oras que existen.

Paul Avgerinos, Øysteing Sevåg, René Aubry, Dirk Serries, vidnaObmana, Michael Brook, Loibant & Guirao, Peter Kater, Cyber Zen Sound Engine, Helios, Shane Morris & Kevin Haller, ARC, Erik Wøllo, Lydia Kavina/Misha Malin, Robert Rich & Ian Boddy, Porn Sword Tobacco, Brian Eno y SineRider.


El programa: #730.

30 enero, 2013

Mike Oldfield 1991

El fin de la etapa Virgin nos trae un disco de despecho de Mike Oldfield: Heaven's Open.

Laura McMillan, Johannes Linstead, Eichstaedt, Mike Oldfield, Jordi Raido, Terry Oldfield, Brian James Brasher, X-Ray Dog, Thomas Bergersen, Javier Quilis & Ignacio Núñez, Lindsey Stirling, Airyn, Harold Budd & Clive Wright y Brian Eno.


El programa: #729.

23 enero, 2013

Mike Oldfield 1990

Y por fin llegó la hora. ¿No os han preguntado nunca "si tuvieras que llevarte 10 discos a una isla desierta..."? Pues hoy escucharemos uno de los míos: Amarok.

David Roa, Moisés Daniel, Eichstaedt, Mike Oldfield, The Sallyangie, Terry Oldfield, Jordi Raido, Tone Fabric, Mint Julep y Airyn.

El programa: #728.

16 enero, 2013

Regalamos un CD firmado por Eichstaedt

Para ganar este CD firmado tenéis que responder a la siguiente pregunta: ¿Qué sello discográfico publica 'My Own Little World'?

Las respuestas pueden enviarse a nuestro correo electrónico hasta el 29 de enero.

15 enero, 2013

Mike Oldfield 1989

Retomamos nuestra retrospectiva a la carrera de Mike Oldfield con el álbum de 1989 'Earth Moving' y sorteamos un CD firmado por Eichsteadt.

Esta noche: Peter Kater & R. Carlos Nakai, Peter Kater & Snatam Kaur, Peter Kater (sí, ya sé que van 3 Peter Kater), Enya, Airyn, Mike Oldfield, Terry Oldfield featuring Mike Oldfield, Miguel Engel Arcengelus, Eichstaedt, P.I.Tchaikovsky & Edward Artemiev, Joseph Loibant y Mark Bruland.

El programa: #727.

08 enero, 2013

#726, lo mejor de 2012

Comenzamos el año con un programa que ya se ha convertido en tradición: el repaso a lo mejor del 2012. Una visión muy personal de lo que ha dado de sí musicalmente el año pasado.

Chris Spheeris, Paul Avgerinos, Eichstaedt, Philip Wesley, Elika Mahony, Michael Brant DeMaria, José Luis Serrano Esteban, Jorge Granda, Max Corbacho, Mars Lasar, Portico Quartet, Wim Mertens, moonbooter, Borislav Slavov, Adam Skorupa & Krzysztof Wierzynkiewicz, Thomas Bergersen/Two Steps from Hell, John Stanford, Martyrs of Sound, Steven Halpern, Erik Wøllo y Frank Steiner Jr.

El programa: #726.
 

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